domingo, 23 de febrero de 2014

Belleza y fealdad. artes. 4 semestre


BELLEZA Y FEALDAD. ARTES 4 SEMESTRE. 

Belleza es una noción abstracta ligada a numerosos aspectos de la existencia humana. Esto es estudiado principalmente por la disciplina filosófica de la estética, pero también es abordado por otras disciplinas como la historia, la sociología y la psicología social. Vulgarmente la belleza se define como la característica de una cosa que a través de una experiencia sensorial (percepción) procura una sensación de placer o un sentimiento de satisfacción. En este sentido, la belleza proviene de manifestaciones tales como la forma, el aspecto visual, el movimiento y el sonido, aunque también se la asocia, en menor medida, a los sabores y los olores. En esta línea y haciendo hincapié en el aspecto visual, Tomás de Aquino define lo bello como aquello que agrada a la vista (quae visa placet). La percepción de la «belleza» a menudo implica la interpretación de alguna entidad que está en equilibrio y armonía con la naturaleza, y puede conducir a sentimientos de atracción y bienestar emocional. Debido a que constituye una experiencia subjetiva, a menudo se dice que «la belleza está en el ojo del observador».  En su sentido más profundo, la belleza puede engendrarse a partir de una experiencia de reflexión positiva sobre el significado de la propia existencia.
   
Historia de la Belleza.
Podría remontarse a la propia existencia de la humanidad como una de sus cualidades mentales. La escuela pitagórica vio una importante conexión entre las matemáticas y la belleza. En particular, notaron que los objetos que poseen simetría son más llamativos. La arquitectura griega clásica está basada en esta imagen de simetría y proporción. Platón realizó una abstracción del concepto y consideró la belleza una idea, de existencia independiente a la de las cosas bellas. Según la concepción platónica, la belleza en el mundo es visible por todos; no obstante, dicha belleza es tan solo una manifestación de la belleza verdadera, que reside en el alma y a la que solo podremos acceder si nos adentramos en su conocimiento. Consecuentemente, la belleza terrenal es la materialización de la belleza como idea, y toda idea puede convertirse en belleza terrenal por medio de su representación.
La belleza, generalmente, se ha asociado con el bien. De la misma manera, lo contrario de la belleza, que es la fealdad, a menudo se ha relacionado con el mal. A las brujas, por ejemplo, con frecuencia se les atribuyen rasgos físicos desagradables y personalidades repulsivas. Este contraste aparece representado en cuentos como La bella durmiente, de Charles Perrault. En su obra Las afinidades electivas, Goethe declara que la belleza humana actúa con mucha mayor fuerza sobre sentidos interiores que sobre los externos, de modo que lo que él contempla está exento del mal y sienta en armonía con él y con el mundo.
La simetría es importante porque da la impresión de que la persona creció con salud, sin defectos visibles. Algunos investigadores han sugerido que rasgos neonatales son intrínsecamente atractivos. La juventud en general se asocia con la belleza.
Hay pruebas que hacen intuir un rostro hermoso en el desarrollo infantil, y que las normas de atractivo son similares en culturas diferentes. El promedio, la simetría y el dimorfismo sexual para determinar la belleza pueden tener una base evolutiva. Los metaanálisis de la investigación empírica indican que las tres características producen atracción tanto en caras masculinas como en femeninas y a través de diferentes culturas. El atractivo facial puede ser una adaptación para la opción de compañero, posiblemente porque la simetría y la ausencia de defectos señalan aspectos importantes de la calidad física del compañero, como la salud. Es probable que estas preferencias sean simplemente instintos.
Los artistas griegos y romanos también tenían el estándar de belleza masculina en la civilización occidental. El romano ideal fue definido como un jefe alto, musculado, de piernas largas, con un pecho lleno de pelo grueso, una alta y amplia frente -un signo de inteligencia-, grandes ojos, una nariz fuerte y perfil perfecto, boca pequeña, y una mandíbula poderosa. Esta combinación de factores produciría una mirada impresionante de hermosa masculinidad. Con las excepciones notables del peso corporal y los estilos de moda, las normas de belleza han sido bastante constantes en el tiempo y el lugar.
En el chino antiguo se escribe un signo que significa "hermoso", pero hoy se combina con otros dos signos que significan "grande" y "oveja". Posiblemente, la oveja grande era representativa de belleza.
La cultura maya consideraba que tener estrabismo era bello, y para conseguirlo, las madres ponían jarras delante de los niños para que crecieran con este defecto; el concepto de belleza puede variar entre culturas.
 Belleza humana.
La caracterización de una persona como «bella», ya sea de forma individual o por consenso de la comunidad, a menudo se basa en una combinación de belleza interior, que incluye los factores psicológicos —tales como congruencia, elegancia, encanto, gracia, integridad, inteligencia, personalidad y simpatía—, y belleza exterior, es decir, atractivo físico, que incluye factores físicos —tales como juventud, medianidad, salud corporal, sensualidad y simetría.
Comúnmente se mide la belleza externa con base en la opinión general o el consenso de un grupo de personas. Un ejemplo de ello son los concursos de belleza, como el de Miss Universo. La belleza interna, sin embargo, es más difícil de cuantificar, aunque en los concursos de belleza a menudo se afirma tomarla en consideración. Un importante indicador de la belleza física es la «medianía». Cuando las imágenes de rostros humanos se promedian para formar una imagen compuesta, ésta se acerca progresivamente cada vez más a la imagen «ideal» y se percibe como más atractiva. Este fenómeno se notó por primera vez en 1883, cuando Francis Galton, primo de Charles Darwin, construyó imágenes compuestas por superposición de fotografías de vegetarianos y delincuentes en búsqueda de una apariencia característica para cada uno de ellos. Al hacerlo, se percató de que las imágenes compuestas resultantes eran más atractivas en comparación con cualquiera de las fotografías individuales.
La investigación moderna sugiere también que las personas cuyos rasgos faciales son simétricos y poseen la proporción perfecta son más atractivas.
Fealdad.
La fealdad es una propiedad de una persona o cosa que no es agradable de mirar y trae como consecuencia, una evaluación muy desfavorable. Ser feo es ser poco estético, repulsivo u ofensivo. Al igual que su opuesto, la belleza, la fealdad implica un juicio subjetivo y esta por lo menos en parte, en el "ojo del observador", tampoco se debe olvidar la influencia ejercida por la cultura del "observador". Así, la percepción de la fealdad puede ser errónea o miope, como en el cuento de El patito feo de Hans Christian Andersen.
A pesar de que la fealdad es normalmente considerada como una característica visible, también puede ser un atributo interno. Por ejemplo, una persona se puede considerar atractiva por fuera pero por dentro irreflexiva y cruel. También es posible estar de "mal humor", que es un estado interno de desagrado temporal.
La fealdad es algo que esta en la mente, esta tiene su origen en la consideración del "ojo observador" y de la autoestima que se desarrolla en las personas al ver los estereotipos de hombres y mujeres agradables a nuestros sentidos de percepción.

 A continuación te invito a ver la siguiente serie para completar la actividad. 










      Después de leer el material de lectura y de haber visto la serie de vídeos. Comenta en este espacio.

      ¿Cual es tu concepto de belleza y fealdad ? y ¿Porque crees que a través  del tiempo y la cultura este se conciba de manera diferente? 

      No olvides poner tu nombre completo, grado y grupo. Saludos.  

Clasificación de las artes. artes nivel 2.

Clasificación de las artes

La clasificación del arte, o de las distintas facetas o categorías que pueden considerarse artísticas, ha tenido una evolución paralela al concepto mismo de arte: como se ha visto anteriormente, durante la antigüedad clásica se consideraba arte todo tipo de habilidad manual y destreza, de tipo racional y sujeta a reglas; así, entraban en esa denominación tanto las actuales bellas artes como la artesanía y las ciencias, mientras que quedaban excluidas la música y la poesía.
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         El término “bellas artes”  se refiere  todas aquellas actividades basadas en la elaboración de objetos con finalidad estética, producidos de forma intelectual y con voluntad expresiva y trascendente. Así, las artes fueron “bellas artes”, separadas tanto de las ciencias como de los oficios manuales. Durante el siglo XIX se fue produciendo un nuevo cambio terminológico: ya que las artes eran sólo las bellas artes, y el resto de actividades no lo eran, poco a poco se fue perdiendo el término ‘bellas’ para quedar sólo el de ‘artes’, quedando la acepción ‘arte’ tal como la entendemos hoy día. Incluso sucedió que entonces se restringió el término “bellas artes” para designar las artes visuales, las que en el Renacimiento se denominaban “artes del diseño” (arquitectura, pintura y escultura), siendo las demás las “artes en general”. También hubo una tendencia cada vez más creciente a separar las artes visuales de las literarias, que recibieron el nombre de “bellas letras”.
Actualmente se suele considerar la siguiente lista de bellas artes:
·        El primero es la arquitectura.
·        El segundo es la danza.
·        El tercero es la escultura.
·        El cuarto es la música.
·        El quinto es la pintura.
·        El sexto es la poesía (y literatura en general).
·        El séptimo es la cinematografía.
·        El octavo es la fotografía.
·        El noveno es la historieta.

Ciertos críticos e historiadores consideran otras artes en la lista, como la televisión, el teatro, la moda, la publicidad, la animación y los videojuegos. En la actualidad existe aún cierta discrepancia sobre cuál sería el “décimo arte”.


 Después de leer el texto y haber visto el vídeo, da  un ejemplo de una obra artística que identifiques, según su clasificación, mencionala y al autor también.  
(ejemplo: Arquitectura -El palacio de Bellas artes en México. arquitecto Adamo Boari
 Danza-El cascanueces. coreografía original de  Marios Petipa y Lev Ivanov. 
Música- El cascanueces. Chaikovski 
 Escultura-El David. Miguel Angel. 

Comparte en este espacio, no olvides poner tu nombre completo,grado y grupo. Gracias.

miércoles, 29 de enero de 2014

Artes, 4 semestre. Percepción.

  En  esta unidad estamos reconociendo como percibimos con nuestros sentidos, a continuación te dejo un enlace, checalo y después de verlo, responde a las siguientes preguntas, no olvides poner tu nombre y grupo.
http://www.fuett.mx/la-rutina-patinaje-mas-impresionante-lo-califico-olimpicos-invierno/

  • Describe si te provoco alguna sensación o sentimiento.
  • ¿Qué tipo de emociones puedes identificar en el  público?
  • Investiga el concepto de neuronas reflejo y compartelo brevemente.

martes, 21 de enero de 2014

Desarrollo artístico, 2 semestre.

Comunicación y Lenguaje


La comunicación humana. En términos generales, comunicación es el proceso de trasmisión y recepción de ideas, información y mensajes. 

Vivimos en un tiempo en que la comunicación está en una etapa de grandes avances; pero debemos comprender que no es algo inventado en este siglo ni en el anterior. Existe desde que el género humano apareció sobre la tierra. Los humanos somos seres sociales por naturaleza y, por lo tanto, tenemos la necesidad de relacionarnos con los demás y dejar constancia de nuestra existencia.

En la antigüedad, Aristóteles estableció un modelo y la importancia de la comunicación. Sirve para influir en las personas; los mensajes comunicativos, al ser un estímulo, buscan provocar una conducta deseada en el receptor.

Hay comunicación tanto intrapersonal como interpersonal; con la primera hacemos una interiorización a nuestros pensamientos; con la segunda, nos comunicamos con quienes están a nuestro alrededor y se divide en escrita y oral.

El lenguaje, es el sistema que el hombre instrumentó gradual y conjuntamente para comunicarse. Es un invento creado y, al mismo tiempo, creador del Homo sapiens, del individuo que logró  pensarse a sí mismo, hablar e interpretar la realidad individual y social, porque comenzó a evaluar sus actos y los actos de los demás y cuyo resultado lo llevó a establecer acuerdos y realizar acciones (trabajos y normas) con otros.

El lenguaje, por lo tanto, fue el paso decisivo que dio el hombre hacia su humanización, porque desarrollo su capacidad cognitiva y de abstracción que le permitió hacerse a sí mismo. Con el lenguaje aprehendió y represento la realidad de forma simbólica a través de signos verbales y no verbales. Por eso se dice que: “El lenguaje no es algo que se herede; es un arte que puede pasar de una generación a la siguiente sólo mediante una educación intensiva”.

El lenguaje, como creación del hombre ha sido el instrumento que le ha permitido comunicarse y, con ello, organizarse y desarrollarse y se compone de signos lingüísticos y no lingüísticos, lo cual amplia los canales de comunicación.

¿Qué es la semiología? Semiología o semiótica, es la ciencia que aborda los distintos sistemas de comunicación y la forma de cómo estos operan e interactúan en las sociedades humanas. Ambos términos proceden de la voz griega semenion, vale decir, signo. Todo acto comunicativo se constituye en signo. Eco concibe la cultura como un macro código, esto es, un conjunto de sistemas de signos interrelacionados e interactuantes.

La semiología ha ejercido una importante influencia en todos los campos del quehacer humano. En efecto existe una semiología del arte, de la arquitectura, de la moda, de la medicina, etc. El enfoque semiológico pone el acento en la relación de los objetos con el medio en que estos operan. En el ámbito de la literatura, esta perspectiva se contradice en la relación entre el texto, el contexto, el autor y el lector. Considera, por ejemplo, que en el proceso de producción de una obra, influyen las circunstancias históricas y culturales en que se desenvuelve su autor; en el proceso de recepción, por su parte, la interpretación se ve afectada por el contexto histórico cultural del lector.

El lenguaje, en consecuencia, es un sistema a través del cual se comunican ideas, emociones y deseos de manera deliberad y simbológica, lo cual supera la limitación que le impone al hombre su propia experiencia de lo que ve, oye, siente o concibe. Cumple básicamente dos funciones:
  • Función comunicativa. Ya que es un instrumento para formular acuerdos y relaciones comunes entre hombres y éstos con los objetos y condiciones de su entorno.
  • Función cognitiva. El lenguaje ha incrementado del intelecto del ser humanos a través de la reflexión y la acumulación de conocimientos. 

La comunicación verbal
Verbal. (Del lat. Verbālis,e. Sin: orali; ad vérbum pértinens)
1. adj. Que se refiere a la palabra, o se sirve de ella. Memoria verbal. Expresión verbal.
2. adj. Que se hace o estipula solo de palabra, y no por escrito. Injuria, contrato verbal.
3. adj. Gram. Perteneciente o relativo al verbo.
Relativo al término ‘verbo’, la palabra verbal sirve como adjetivo para aquello que tenga que ver con el uso del lenguaje. Un elemento o fenómeno verbal es aquel que implica la existencia de comunicación tanto hablada como escrita. Utiliza como código una lengua natural y puede realizarse de dos formas:
                 La comunicación oral, a través de signos orales y palabras habladas.
Hay múltiples formas de comunicación oral. Los gritos, silbidos, llantos y risas pueden expresar diferentes situaciones anímicas y son una de las formas más primarias de la comunicación. La forma más evolucionada de comunicación oral es el lenguaje articulado, los sonidos estructurados que dan lugar a las sílabas, palabras y oraciones con las que nos comunicamos con los demás.

                 La comunicación escrita, por medio de la representación gráfica de signos.
Pero normalmente se identifica la comunicación verbal con la comunicación oral, de la cual existen múltiples formas. En términos generales, comunicación es el proceso de trasmisión y recepción de ideas, información y mensajes. Las formas de comunicación escrita también son muy variadas y numerosas (ideogramas, jeroglíficos, alfabetos, siglas, graffiti, logotipos...). Desde la escritura primitiva ideográfica y jeroglífica, tan difíciles de entender por nosotros; hasta la fonética silábica y alfabética, más conocida, hay una evolución importante.

Funciones del lenguaje
Cuando pensamos en la transmisión de información, lo primero que se nos viene a la mente son ideas, pensamientos, datos, acontecimientos, es decir, información objetiva. Sin embargo, el lenguaje cumple una amplia gama de funciones comunicativas, que van mucho mas allá de un mero intercambio de referencias.

El lingüista Román Jakobson identifico seis funciones básicas del lenguaje, cada una de las cuales se asocia con un factor de la comunicación, aunque todas están presentes en un enunciado, su importancia relativa es variable. De acuerdo con la intención comunicativa del hablante, unas funciones predominan sobre las demás.
  • Función emotiva. Informa  sobre la condición anímica del que habla. A través de ella, el receptor puede advertir si el emisor está contento, angustiado, furioso o sereno.
  • Función conativa o apelativa. Se orienta a actuar sobre el otro, a intervenir en su comportamiento. Es evidente cuando dirigimos un mensaje a otra persona, siempre está implícita la intención de afectar su conducta, al menos lo necesario para que nos escuche.
  • Función referencial. Pone énfasis en el contenido del mensaje, en la información que se comunica. Predomina cada vez que el propósito comunicativo es exponer sobre un tema o dar cuenta de uno o más hechos.
  • Función poética. Se centra en el mensaje. En como digo lo que tengo que decir. Esta función activa la conciencia estética del hablante.
  • Función metalingüística. Se refiera al código, en este caso, al lenguaje. Es una función reflexiva.
  • Función fática. Tiene como propósito controlar el canal de comunicación, ya sea para abrirlo, cerrarlo o verificar su estado en cualquier momento de la interacción.

Comunicación no verbal
Comprende todas las formas de comunicación no lingüísticas. Esta puede emplearse conjuntamente con la comunicación verbal o con prescindencia de ella. La incidencia de la comunicación no verbal en los procesos de interacción humana, es mayor de lo que generalmente se cree. En efecto con base a los estudios de Edward T. Hall, solo el 40% de nuestra comunicación es verbal. Mario Pei afirma, por su parte, que el cuerpo humano es capaz de realizar unos 700 mil signos físicos distintos y según Ray Birdwhistel, el rostro, por sí solo, puede producir 250 mil expresiones diferentes. En este mismo sentido, las investigaciones desarrolladas por Albert Mehrabian muestran que en una conversación cara a cara, el peso relativo de los componentes  verbal y no verbal es 355 y 65%, respectivamente.

Características de la comunicación no verbal:
•  Mantiene una relación con la comunicación verbal, pues suelen emplearse juntas.
•  En muchas ocasiones actúa como reguladora del proceso de comunicación, contribuyendo a ampliar o reducir el significado del mensaje.
•  Los sistemas de comunicación no verbal varían según las culturas.
• Generalmente, cumple mayor número de funciones que el verbal, pues lo acompaña, completa, modifica o sustituye en ocasiones.

Entre las principales formas de comunicación no verbal  se encuentran:

ü  Comunicación visual. Abarca todas aquellas formas de comunicación en que el mensaje está codificado en una o más imágenes visuales; el órgano receptor es la vista. Ejemplos: Obras plásticas, imágenes cinematográficas, televisivas y de afiches publicitarios, la mayor parte de las señales de tránsito, etc.

ü  Comunicación kinésica. El movimiento, la expresión de la cara y del cuerpo son poderosas herramientas comunicativas. La postura y actitud corporal que asumimos en una situación de comunicación oral, el movimiento de las manos y los gestos en general aportan información relevante y constituyen claves contextuales para la interpretación del mensaje verbal. El contenido significativo de algunos gestos es culturalmente dependiente. En cambio, otros parecen tener una validez que trasciende los márgenes de la cultura individual. Ejemplos: Las formas de saludo del protocolo de la realeza, los gestos de ira, angustia, alegría, etc., así como el adecuado manejo de la actitud corporal y de la gestualidad  para proyectar seguridad, demostrar empatía, generar confianza, marcar límites, mantener la distancia, etc.

ü  El lenguaje corporal, se refiere a la forma como se desenvuelven físicamente las personas. Incluye acciones motoras y psicomotoras, como los gestos, los movimientos corporales que adoptan las personas. Es espontáneo e instintivo, pero al mismo tiempo calculado. La comunicación kinésica adquiere carácter artístico en la danza y la pantomima.

ü  La comunicación proxémica. La proxémia es una disciplina que estudia la distancia y las actitudes que adoptan las personas cuando conversa o se reúnen, es decir, se refiere al uso del espacio como elemento comunicativo.
La proximidad o distancia física, admitida entre las personas, es un rasgo cultural. Ejemplo: La distancia corporal en que se ubican dos o más personas que platican. La distribución espacial entre los participantes de una situación comunicativa también tiene un significado socialmente reconocido. Ejemplo: Lugares protocolares de acuerdo a determinada jerarquía.

ü  Comunicación total. Expresión acuñada para referirse a un enfoque comunicativo orientado a las personas con déficit acústico, que integran diferentes formas de comunicación –lenguaje oral, de señas y lectura al tacto, las que son empleadas conforme a las necesidades de cada uno.

Otros aspectos culturales que se deben de considerar  en la comunicación son:
ü  El aspecto físico. Influye de sobremanera en la comunicación. Ello se debe a que la “belleza” exterior o atractivo físico influye en la determinación de la respuesta en una amplia gama de encuentros personales. En consecuencia las personas físicamente atractivas aventajan a las no atractivas en una amplia gama de evaluaciones socialmente deseables, como éxito, personalidad, popularidad, etc.
Es importante subrayar que las personas físicamente agradables no son las únicas de incorporarse exitosamente en la sociedad, ya que se pueden desarrollar capacidades como las intelectuales, morales o la simpatía personal.

ü  La indumentaria. La ropa y adornos que portan las personas suelen ser, también, signos no verbales de gran relevancia, porque además de cumplir con una función objetiva, que es la protección ante las condiciones climáticas  y/o la normas morales, tiene una gran variedad de funciones, como la gratificación, distinción social y un sentido de pudor. También puede ser un vehículo para la ostentación y el adorno personal.


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